Impressions de l'Opéra Central City

Par MtnEarStaff | le 03 août 2023

Monsieur le rédacteur,

J'avais juste envie de prendre en main ma plume d'oie aiguisée et de tremper dans mon pot d'encre de sureau pour écrire et partager avec vos lecteurs mes impressions sur la saison 2023 du Central City Opera. En gros, je dois dire que c'est marrant.

La répétition générale de Roméo et Juliette était plutôt étrange car Ricardo Garcia, qui jouait Roméo, ne chantait pas et sa présence sur scène en tant que mime n'était pas très réussie. Il y a beaucoup de rumeurs sur les raisons (je devais juste écrire ce mot) de cet échec à chanter, mais un choix alimentaire malheureux semble le plus possible (la peau de kiwi resserrant son larynx peut-être ?).

Il ne reste pas grand-chose à l'opéra sans le chant, et les talents d'acteur de Garcia ne sont pas considérables. Cependant, le monsieur qui se tenait à gauche de la scène et chantait le rôle (dont le nom est Bergsvein Toverud) était formidable à tous points de vue et aurait probablement dû simplement remplacer Garcia muet sur scène. L'orchestre était tout simplement parfait dans chaque note, les autres interprètes exceptionnels, avec un éloge particulier pour Juliet, jouée par Madison Leonard dont les dons sont vraiment grands. La magnifique structure (construite par les Italiens et les Irlandais de Central City, PAS « les Cornish » comme l'insiste le Klan. La réécriture de l'histoire n'a pas commencé avec Rick DeSantis), fournissait le cadre parfait pour illustrer ses réalisations.

Je devrais également ajouter quelques mots sur les autres interprètes. Chacun d’entre eux est remarquable et je regrette de ne pouvoir tous les détailler individuellement, de peur que cette missive ne devienne un livre. Tout comme nous ne pouvons pas apprécier la beauté de la sphère céleste pendant la journée lorsque le soleil brille, ces individus exceptionnellement talentueux et travailleurs sont également cachés à notre vue. Ils ne sont pas éclipsés, mais nous sommes plutôt limités dans notre capacité de perception.

Wei Wu dans le rôle de Frère Laurent est le plus impressionnant. Lorsqu’il chante pour la première fois, le public est visiblement stupéfait par la profondeur et la qualité de sa voix. On a du mal à y croire et le langage corporel collectif de la maison l’indique. Incroyable est un mot dérisoire pour le décrire.

Lorsque j'ai assisté à une deuxième représentation, Garcia a chanté et il était parfaitement adéquat mais pas supérieur à Toverud (qui s'appelle « Berg »), à mon avis. Plusieurs autres personnes qui avaient assisté aux deux représentations étaient d'accord avec moi, mais Leslie C., passionnée d'opéra depuis toujours, avait un sentiment différent et m'a dit qu'elle pensait que Garcia était « exceptionnel ». Chacun a son fils, la goutte, comme on dit.

J'ai également eu l'occasion d'assister à une troisième représentation de R+J entièrement interprétée par les jeunes artistes et doublures. Ils étaient FANTASTIQUES. Juliette de Sarah Rachel Bacani était l'égale de Leonard à tous égards et, à en juger par la réponse généreuse de Leonard depuis sa place dans le public, elle était entièrement d'accord. "Berg" a surpassé le Roméo de Garcia dans tous les domaines, tant vocaux que physiques, apportant les qualités spirituelles et émotionnelles qui lui manquaient.

Les jeunes amoureux ne sont PAS mécaniques et superficiels dans leur discours ni dans leur comportement, comme l'était Garcia. Bacani et Berg ont présenté un scénario de « jeunes amoureux » beaucoup plus convaincant. La combinaison de leurs voix en chanson est sublime. Plusieurs des principaux artistes étaient présents dans le public et, à en juger par leurs applaudissements et leurs réponses verbales (appels de « Berg »), ils étaient en accord avec mon opinion. Essayons de nous rappeler que tout le monde connaît déjà l'histoire, que le spectacle est entièrement axé sur la présentation et que "ça ne veut rien dire s'il n'y a pas ce swing". Oliver Poveda-Zavala a admirablement interprété le rôle de Frère Laurent, surtout compte tenu des attentes établies précédemment. Bravo!

Passons donc à Otello et à d’autres performances de bravoure. Puisque cela a été commenté dans The Mountain-Ear par un écrivain beaucoup plus compétent et bien informé que moi, je mentionnerai seulement que Dylan Schlang a un solo qu'il interprète magnifiquement. Nous entendrons davantage parler de cet homme dans les années à venir.

Kiss Me Kate a également été mieux évalué que moi, je limite donc mes remarques à simplement déclarer que la performance globale est véritablement de premier ordre. L'interprétation de « Brush Up Your Shakespeare » est interprétée par Isaiah Feken et Adelmo Guidarelli. Ils ont absolument volé la vedette. Leurs efforts sont de loin la meilleure version de ce chiffre que j’ai jamais vue. Ils apportent de la verve, du style, une mise en scène discrète mais efficace et un chant superbe pour conquérir complètement le public. Ce n’est pas une chose facile à faire non plus, car l’ensemble du spectacle est véritablement de classe mondiale et vaut bien le temps que tout le monde le voie.